Centraal Laat ‣ Zilzal x MOḌA
Een avond vol muziek, workshops en verbinding in het Centraal Museum.
EVENEMENT IS AFGELOPEN
Een avond vol muziek, workshops en verbinding in het Centraal Museum.
Een paar avonden per jaar houdt het Centraal Museum de deur tot laat open om meer kunst, lokale creatievelingen en nieuwsgierig publiek te verwelkomen op een speciaal evenement: Centraal Laat. Tijdens deze avonden worden de tentoonstellingsruimtes gevuld met live muziek en optredens. Gasten worden uitgenodigd om mee te doen door middel van workshops en lezingen. Elke Centraal Laat is ontworpen in nauwe samenwerking met Utrechtse vaandeldragers en nieuwkomers en is gebaseerd op de onderwerpen van de huidige tentoonstelling om de gasten een nieuwe, verfrissende ervaring te bieden.
Op 31 oktober vindt de volgende editie plaats! Geïnspireerd door de tentoonstelling MOḌA, die vanaf 3 oktober in het Centraal Museum te zien is, wordt er samen met Zilzal een gevarieerd programma verzorgd dat in het teken staat van dit thema. Ben jij erbij?
MOḌA. Moroccan Fashion Statements is vanaf 3 oktober 2024 tot 2 maart 2025 in het Centraal Museum te zien. In de tentoonstelling staat de veelzijdigheid van hedendaagse makers uit Marokko en de Marokkaanse diaspora in Nederland centraal. De tentoonstelling brengt het artistieke werk en de persoonlijke verhalen van vooruitstrevende ontwerpers en kunstenaars samen. Deze ontwerpers en kunstenaars zijn baanbrekend geweest en hebben mogelijkheden gecreëerd voor verschillende generaties makers, liefhebbers en dragers, voorbij de landsgrenzen van Marokko.
Zilzal is een Palestijns multidimensionaal project dat in 2022 is opgericht. Het platform helpt kunstenaars en creatievelingen hun werk zichtbaar te maken en te verbinden met een breder publiek. Zilzal ondersteunt kunst als een medium om tegenstand te bieden of verandering te bevorderen en motiveert kunstenaars hun stem te laten horen. Door het organiseren van festivals, andere evenementen en tentoonstellingen creëert het platform mogelijkheden voor presentatie, samenwerking en netwerkvorming, met extra aandacht voor inclusie en diversiteit.
Tijdens Centraal Laat zullen vier artiesten het thema van de avond belichten en tot uiting brengen. Ieder op een eigen manier.
Nour Sokhon is een Libanese artiest die nu afwisselend vanuit Beiroet en Berlijn werkt. Haar werk richt zich op het verkennen van verschillende methoden van artistiek onderzoek; denk hierbij aan interviewmateriaal, veldopnames en materialen van georganiseerde interventies. Dit materiaal vertaalt ze vervolgens naar composities, performances, interactieve installaties en videowerken. Haar composities variëren van elektronische storytelling tot klassieke composities en verkennen alles wat daartussen zit. Met haar werken reflecteert ze op sociale en politieke kwesties, waarbij ze beeld en geluid gebruikt om zowel gemeenschappelijke als individuele ervaringen tot uiting te brengen. Sokhons debuutalbum Beirut Birds is op 16 oktober 2024 uitgebracht op het platenlabel aural conduct. Dit album kwam tot stand met steun van het Arab Fund for Arts and Culture - AFAC.
Tijdens Centraal Laat presenteert Sokhon Revisiting: Resisting Turbulence, een audiovisuele performance die dient om het werk uit te breiden naar een live intieme gedeelde reis met een publiek. Het werk gebruikt een selectie van Myriam Bolous' beelden uit What's Ours als een score om het auditieve landschap van de performance op te bouwen. Het oorspronkelijke project begon in 2019, toen beide kunstenaars willekeurig een reeks interviews afnamen terwijl ze door de straten van hun stad, hun thuis, Beiroet, liepen. Binnen een paar dagen, nadat de interviews waren opgenomen, begon de Libanese revolutie. Als dragers van intergenerationele naoorlogse trauma's worden beide kunstenaars gevoed door de notie van oneindige mogelijkheden voor een heropleving in een stad die gebukt gaat onder een constante staat van rusteloosheid. De geïnterviewden die bereidwillig en tot in detail hun persoonlijke verhalen deelden, lieten hun licht schijnen op het verlangen van mensen om gehoord te worden. Resisting Turbulence veranderde in een tijdlijn van de verlamming van mensen vóór de revolutie en het ontwaken na het begin ervan. Revisiting: Resisting Turbulence rekt de tijdlijn verder op door vragen te stellen over de staat van het land na de recente omwentelingen, zoals de economische ineenstorting, de explosie in de haven van Beiroet 2020 en de onvoorspelbare gewelddadige politieke escalatie waar het land vandaag de dag mee te maken heeft.
00970 is een Palestijnse cultuurprogrammeur, muziekcurator, multi-genre producer en medeoprichter van het Zilzal Platform. Zijn elektronische muziek is een combinatie van samples en veldopnamen, verrijkt met een hypnotische glitch.
OTAT is een rapper afkomstig uit Salé, Marokko en woont nu in Amsterdam. In zijn muziek hoor je rap en trap genres terug. Je kunt hem kennen van de eerste editie van Jamshow, waar hij de laatste ronde haalde.
Dakn داكن is een multi-genre producer, rapper en selector. Zijn meeslepende en prikkelende muziek breidt zich voortdurend uit, met een ongeëvenaarde capaciteit om normen uit te dagen. Zijn gedurfde verkenning van geluiden en stijlen heeft geleid tot wijdverspreide erkenning als een veelzijdige artiest. Zijn geprezen debuut-LP too low/too far werd uitgebracht op Bilna’es بالناقص.
Sainte Marina
Sainte Marina is een Frans-Libanese artiest die bekend staat om haar bijzondere manier van DJ-en. Ze mixt verschillende soorten geluiden, zoals donkere ambient, polyritmische noise, industriële en rituele muziek, doordrenkt met rapreferenties. Naast haar werk als artiest is ze curator en de oprichter van Postmortem.
Postmortem
Postmortem is een platform dat verschillende culturen bij elkaar brengt door middel van gedrukte publicaties en evenementen. Het verbindt stemmen uit Europa en de SWANA-regio om nieuwe perspectieven te geven op wereldwijde, sociale en persoonlijke onderwerpen. Ze combineren theorie, creatief schrijven, moderne kunst en persoonlijke verhalen om de lagen van het moderne leven te onderzoeken. Hun evenementen zijn ontworpen om kunst en cultuur te promoten en bieden een ruimte voor betekenisvolle gesprekken en het vormen van gemeenschappen. Dit helpt om diepere connecties te maken over culturele en artistieke grenzen heen.