Graffiti
Ontdek hoe graffiti en hedendaagse kunst elkaar al decennialang beïnvloeden.


75 jaar na de uitvinding van de spuitbus werpen we een nieuwe blik op graffiti: niet als een geïsoleerde kunstvorm, maar als onderdeel van een bredere artistieke ontwikkeling. Graffiti laat zien hoe graffiti en hedendaagse kunst elkaar al decennialang beïnvloeden.
Over Graffiti
Deze tentoonstelling laat zien hoe graffiti, ontstaan onder New Yorkse jongeren, uitgroeide tot een invloedrijke kracht op de ontwikkeling van hedendaagse kunst. En andersom: ontdek hoe hedendaagse kunstenaars deze visuele taal hebben onderzocht, toegepast en verder hebben ontwikkeld in nieuwe vormen en media. Graffiti daagt traditionele opvattingen over kunst uit, waar het thuishoort en voor wie het bedoeld is.
Meer dan 120 werken uit Europa, New York en Tokyo nemen je mee langs zeventig jaar artistieke ontwikkeling.

Van readymades tot rijdende kunst
De meer dan 1.000 m2 beslaande tentoonstellingsruimte is gevuld met kunstwerken die je misschien niet direct met graffiti associeert, maar er wel alles mee te maken hebben. Waar de een spuitverftechnieken letterlijk toepast, proberen anderen de energie en vluchtigheid van graffiti te vangen in abstract werk. Het werk O van Dan Christensen laat bijvoorbeeld zien hoe kunstenaars al voor de opkomst van graffiti de mogelijkheden van de spuitbus onderzochten: vloeiende lijnen, snelle en grote gebaren.
Graffiti bevat ook grootschalige kunstwerken en installaties, zoals de readymade vuilnisbakken en elektriciteitskastjes van Klara Lidén en Josephine Pryde’s New Media Express, een rijdende modeltrein met miniatuurgraffiti waarop je kunt plaatsnemen voor een ritje. Beiden voorbeelden van hoe graffiti het leven in de stad weerspiegelt.

Hoogtepunten uit eigen collectie
Het Centraal Museum beschikt over een toonaangevende collectie schilderijen die verbonden zijn met de New Yorkse graffitiscene. In Graffiti worden daaruit enkele sleutelwerken gepresenteerd, aangevuld met zelden getoonde stukken. Hoogtepunten zijn een monumentaal zwart-wit doek (2 bij 4 meter) van Keith Haring en twee futuristische tweeluiken van Rammellzee uit de Wildenberg Collectie, die langdurig in bruikleen is bij het Centraal Museum.
Met werk van
Yuji Agematsu, Nick Atkins, Charles Atlas, Lutz Bacher, Martin Barré, Jean-Michel Basquiat, Blade, Patricia L. Boyd, Dan Christensen, Shaun Crawford, Curtis Cuffie, René Daniëls, Daze, Manuel DeLanda, Melvin Edwards, Heike-Karin Föll, Futura 2000, Keith Haring, Jenny Holzer & Lady Pink, Jean, KAYA, Jutta Koether, Brad Kronz, Maggie Lee, Klara Lidén, Ilya Lipkin, Colette Lumiere, Kunle Martins, Jeanette Mundt, Georgie Nettell, Armando Nin, N.O. Madski, Henny Overbeek, Clayton Patterson, PHASE 2, Charlotte Posenenske, Josephine Pryde, Quik, Lee Quiñones, Carol Rama, Rammellzee, R.I.P. Germain, Rhone, Mick La Rock, Matthew “Zexor” Rodriguez, Karin Sander, Han Schuil, Shave, Niels Shoe Meulman, Seen, David Smith, Dash Snow, Ben Solomon, Hedda Sterne, Emily Sundblad, Boris Tellegen, SoiL Thornton, Timer, Alix Vernet, Vincent Vlasblom, WANTO, Lawrence Weiner, Dondi White, Martin Wong en Zephyr.
Graffiti is samengesteld door Catrien Schreuder, Leonie Radine en Ned Vena. De tentoonstelling, een initiatief van Museion – Museum voor Moderne en Hedendaagse Kunst, Bolzano/Bozen, is het resultaat van een samenwerking tussen Centraal Museum en Museion.
Onderdelen van de tentoonstelling zijn samengesteld in nauwe samenwerking met Creative Lab Utrecht, Dutch Graffiti Library en Mick La Rock.
Te zien in de Stallen
Graffiti is vanaf 10 oktober 2026 te zien in De Stallen. Deze tentoonstellingsruimte bevindt zich in de oude stallen van het voormalige Agnietenklooster.
Twee keer per jaar is hier een grootschalige, onderwerpgebonden tentoonstelling te zien, met focus op een van onze deelcollecties: oude, moderne en hedendaagse kunst, design, mode of stadsgeschiedenis.
Bezoek als member
Bezoek Graffiti, andere tentoonstellingen en activiteiten als Vriend van het museum, lid van Club Centraal of Cirkel Centraal.
